El productor cinematográfico Francisco Espada ha analizado hoy en Santander la situación por la que atraviesa el cine en España y ha criticado la existencia de “cierta prensa que dispara con bala” al cine nacional, por una cuestión “ideológica y política” más que por razones de “índole artística”.

No obstante, Espada reconoció que la solución es que los profesionales hagan “buenas películas” y no “echar la culpa al público”, y recordó que a pesar de que la gente esté “acudiendo menos a las salas”, realmente el “único” tipo de cine que ha perdido cuota de pantalla es el español, porque “el resto de los porcentajes se mantienen”.

Así lo señaló el productor cinematográfico en una rueda de prensa en la Universidad Internacional Menéndez Pelayo (UIMP) con motivo del Taller de cine ‘¡Silencio, se rueda! El sonido en el cine’ que dirige esta semana, en la que intervino junto al profesor de Historia del Arte de la Universidad de Extremadura Alejandro Pachón.

Para mejorar la calidad del cine en España, Espada consideró “fundamental” que se incremente la presencia de asignaturas de Humanidades en los centros educativos e, incluso, propuso incorporar una materia que estudie la Historia del Cine nacional para, de esta forma, “ir formando y creando un público de cine”.

“El cine es un arte como la pintura o la música”, insistió el productor cinematográfico, quien lamentó que en España existan “muchas menos” subvenciones en el cine que en la mayoría de los sectores productivos del país.

Por otro lado, consideró que en España el cine ha tenido una “limitación temática” porque, según dijo, era “deudor de la literatura”. Sin embargo, ahora se ruedan películas sobre “temas más variados” gracias al emerger de “las nuevas generaciones que han crecido con la imagen” y que están haciendo “un cine más visual”.

Espada adelantó que su próximo trabajo será la adaptación de la novela ‘El país del miedo’, de la que ya ha adquirido los derechos, y con la que su autor, Isaac Rosa, obtuvo el Premio Lara en 2008. Así, explicó que el proyecto se encuentra aún en fase de “pre-producción” y de “adaptación” al guión.

Música y cine

El profesor de Historia del Arte de la Universidad de Extremadura, Alejandro Pachón, presentó  en la rueda de prensa su libro ‘Música y cine: géneros para una generación’, que tiene como leitmotiv cronológico y sentimental la década de los sesenta y los inicios de la música pop en España y de cómo, a partir de ella, del jazz y de otros ingredientes, aquella generación asumió la música de cine como objeto de afición o investigación.

Según Pachón, “no se trata de un tratado ni un ensayo sino que es casi literatura”, porque el texto se aborda de forma “vivencial”, partiendo de lo vivido por su generación cuando descubrió “la música de cine”, un género que, a su juicio, está “desapareciendo” a causa de “la muerte del mercado discográfico y la estandarización”.